動筆之前，百感交集，緣于探索現實主義是比較繁瑣的，原本難以啟筆，幸而前不久看了一部電影，名叫《百鳥朝鳳》。導演正是張藝謀的恩師，原西安電影制片廠廠長，陜西籍著名導演、中國四代導演吳天明。對于吳天明先生，80年代以前的人相對比較熟悉，因為他大膽培養了張藝謀、黃建新、顧長衛、陳凱歌等眾多新人，開辟了中國電影的新紀元，被譽為“第五代導演的伯樂”，同時也給觀眾帶來了許多深入人心的現實主義銀幕形象，譬如《人生》（1984）、《老井》（1986）、《紅高粱》（1987）、《秦俑》（1989）。
百鳥朝鳳：朝，朝見；鳳，鳳凰，百鳥之王，舊時喻指君主圣明而天下依附，后也比喻德高望重者眾望所歸。原是一首嗩吶演奏的民間樂曲，流行于北方各地。
電影《百鳥朝鳳》拍于于2013年，公映于2016年5月，是吳天明先生遺作（2014年逝世），本部電影得到張藝謀、顧長衛等眾多當紅導演力推。電影演繹了一個關于嗩吶匠老藝人的故事，片中嗩吶匠焦三爺，是一個外冷內熱的人，姓焦而人不焦，是無雙鎮十里八鄉有名的嗩吶匠，方圓紅白喜事都求他執事，而百鳥朝鳳是一個演奏技巧比較高的曲子，只有他能吹奏，白事中唯有德高望重的人才配享用，這也是他個人和執事生涯中所秉承的原則，隨著時間的推移，焦三爺年事已高，要從學徒中挑選出一位合適的年輕人來帶領焦家班繼續執事，然而進入九十年代后期，現代化西洋電子樂器引入紅白喜事，極大的沖擊了嗩吶老藝人的行當，給他們的營生造成難以逆轉的影響，藝人們對嗩吶行當失去了信心。
嗩吶王焦三爺是電影中焦家班的掌門人，技藝過人的他在措手不及的社會變革和浮躁年代里，為了嗩吶匠人的尊嚴和嗩吶藝術的傳承，對沒落的嗩吶技藝堅守不渝，引領弟子們用生命不息傳承不止的信念，奏響嗩吶藝人獨特的光輝，最后嘔心泣血終老故土。
《百鳥朝鳳》從表層看講的是嗩吶人的故事，但從深層看，表現的是對中華民族、對優秀傳統文化應持有的正確態度。作為行內人士，如何對待本民族的優秀傳統文化，其中包括根植于民眾的民間文化，這是當前面臨的一個嚴峻課題。
一方水土養一方人，八百里秦川是老秦人襲居繁衍生息的地方，數千年的繁榮興衰，在關中大地上衍生了色彩斑斕、別開生面的民俗藝術文化，這些文化承載了厚重而富有傳承的原生態人文藝術形式。如同州梆子、華陰老腔、華州皮影、華州花饃，京畿亂彈、戶縣農民畫，西府秦腔、鳳翔彩繪泥塑，甚至長武道場、天人社火、民間針線藝術、自樂班等形式多樣豐富多彩的傳統藝術，歷時千百年代代傳承，早已融入了秦人的血液而經久不衰。
然而，人無千古醉，酒無萬年香。昔日人人會吼兩句秦腔已不再是家常便飯。進入20世紀以來工業文化迅速崛起，快節奏的城市化變遷，最富活力的中青年群體早已被現實生活所壓迫的無暇品味傳統藝術，尤其是進入21世紀初期，休閑文化形式劇增，網絡傳媒等眾多現代文化應接不暇，致使傳統人文藝術門可羅雀，以至于出現青黃不接、瀕臨絕跡的現象。
電影中焦三爺的焦慮不單單是嗩吶匠的焦慮，更是整個傳統藝術的焦慮，行話講就是祖師爺傳下來的手藝，是經過歷代人不斷創新，才有了今日的藝術繁榮。作為一門手藝，說淺了可以當做營生，說深了那是一個地域，一個民族活的靈魂。80-90-00年代的人習慣了安逸的生活，極少關注身邊傳統文化的深邃。目前依靠藝術團體和官方能夠保護的范圍鳳毛麟角，更多藝術形式的傳承需要中青年群體來關注和挽救。
傳統并非保守，挽救亦非守舊。傳統地域文化在一定程度上是拉近人與人距離的紐帶。吳天明導演畢其一生置身于電影文化事業，用影像記錄文化、詮釋人性，其良苦用心，值得我們后人深深去思考，去探索。
傳統或將永逝，我們還會遠嗎？請珍惜身邊的傳統文化藝術！
謹以此篇，緬懷吳老。
